Desnudas bajo un techo de cristal

Por: Roberta Bosco en CLAVES de Razón Práctica – Febrero 2020.

Desnudas bajo un techo de cristal (PDF)
“Do women have to be naked to get into Met museum? ¿Las mujeres deben estar desnudas para entrar en el museo Metropolitan? Se preguntaba el grupo feminista Guerrilla Girls en una célebre imagen que representa a una mujer desnuda de espalda, recostada en una chaise longue, oculta tras la máscara de un gorila furioso. Era 1989 y las mujeres, pacientes, calladas, inmóviles y a menudo desnudas, pintadas, diseñadas, esculpidas o fotografiadas, llenaban los museos, pero ¿y las artistas?”
(CLAVES Número 268 / Enero – Febrero 2020)

Juegos para sibaritas del arte

Backup” del artículo original “Juegos para sibaritas del arte” publicado por Roberta Bosco y Stefano Caldana el 17 de Marzo de 2014 en Absolut Network.

¿Quién puede negar que el juego sea arte? A pesar de que a lo largo de unas décadas los videojuegos fueron tachados de distracción y amenaza para la correcta formación de los jóvenes estudiantes, en los últimos años con la eclosión de los serious games, el mundo de los videojuegos se ha enriquecido de componentes educativas. Arte y juego son un binomio indisoluble. Comparten muchos fundamentos, especialmente, el reto de comunicar y activar la reflexión. Con la llegada del arte basado en las tecnologías informáticas también los videojuegos han evolucionado derivando hacia la producción artística.

Una de las más importantes citas internacionales del entretenimiento lúdico e inteligente es el Independent Games Festival (IGF), un certamen pionero que entre el 17 y el 21 de marzo celebrará su 16ª edición en San Francisco. Organizado por la plataforma UBM Tech, creadora de Gamasutra.com y de la Game Developers Conference, el IGF apoya la innovación en el ámbito del desarrollo de los videojuegos desde una perspectiva ajena a las dinámicas del sector comercial. Además de dar a conocer lo mejor de la producción internacional ofrece cada año unos cuantiosos premios repartidos en numerosas categorías: desde los 30.000 dólares del Seumas McNally Grand Prize, hasta los 3.000 dólares de los premios Excellence In Visual ArtExcellence in Design o Excellence in Narrative y varios premios menores para los trabajos de estudiantes y jóvenes programadores.

Los finalistas ya han sido escogidos  por el jurado y los ganadores se darán a conocer en la gala del 19 de marzo que se podrá seguir en directo a través de Internet. Nosotros os ofrecemos una panorámica de las propuestas más interesantes, empezando por los finalistas en Excellence In Visual Art, que este año marca el regreso de Amanita Design o como nos gusta definirles, los ‘checos lisérgicos’. Se trata de un colectivo fundado en 2003 en Praga por Jakub Dvorsky, que durante más de una década se ha elevado al rango de estrella de los videojuegos independientes con una serie de creaciones inteligentes y entretenidas. Entre sus obras destaca la saga de Samorost, que tomó forma a partir de la tesis de licenciatura de Dvorsky en la Academia de Artes, Arquitectura y Diseño de Praga y muy rápidamente se convirtió en un proyecto de culto.

En la actual edición del Independent Games Festival, Amanita Design regresa con la tercera entrega de Samorost, que presentará en primicia a la espera del estreno oficial, previsto para 2015. Samorost 3 se anuncia otra vez como una apasionante mezcla de juego y película de animación, que cuenta las aventuras del duende independiente más célebre de la red, que en 2007 con Samorost 2 fue galardonado con el prestigioso Webby Award.

Más allá del cariño por las producciones de los checos lisérgicos, entre las demás propuestas nos ha llamado la atención The Stanley Parable, un juego gratuito en su versión demo, producido por los estadounidenses Galactic Cafe, que se anuncia como uno de los grandes triunfadores de la edición 2014 del Independent Games Festival. Además de optar al Grand Prize de 30.000 dólares, The Stanley Parable está también entre los candidatos al galardón en la categoría Excellence in Narrative y Excellence in Audio, con una original propuesta entre aventura y juego de estrategia en primera persona. El usuario toma el papel de Stanley, el empleado del despacho 427, para descubrir una realidad paralela y claustrofóbica en una empresa laberíntica, encerrada entre paredes que anulan cualquier esperanza de escape, casi un mundo orwelliano donde nada es lo que parece.

Volviendo a los finalistas de la categoría Excellence in Visual Arts, puede que entre los triunfadores esté también el sueco DEVICE 6 de Simogo, un colectivo fundado en Malmö, en 2010, por Simon Flesser y Magnus ‘Gordon’ Gardebäck.

DEVICE 6, que aspira a cuatro galardones, se presenta como un thriller surrealista, estructurado alrededor de unos enigmas, centrados en la tecnología y la neurociencia con un enfoque muy narrativo y textual, casi un ejercicio de literatura expandida donde las palabras son al mismo tiempo coordenadas e indicios. DEVICE 6 funciona con iPhone e iPad y está disponible en el APP STORE por 3.99 euros.

Es gratuito Drei, descargable en el APP STORE para dispositivos iPad, un juego de estrategia de reminiscencias bíblicas donde tres ‘constructores/jugadores’ tienen que colaborar para desafiar la ley de gravedad y elevar una torre compartiendo lógica y estrategia. Drei funciona de manera remota permitiendo el juego contemporáneo de otros usuarios a través de Internet. Ya que la historia nos ha dejado claro que elevar una torre entraña dificultades infranqueables, sobre todo si hay que hacerlo entre persona de diferentes países, los creadores de la compañía suiza Etter han integrado al juego soporte para 18 idiomas diferentes.

Es gratuito para un tiempo limitado, porque está todavía en desarrollo, Mac Gorogoa, un juego disponible para Windows, concebido por el ilustrador Jason Roberts y Eduardo Ortiz FrauMac Gorogoa se presenta como un mundo de dibujos y se desarrolla como si se tratara de un puzzle. El jugador tiene que desenvolverse desplazando unos elementos visuales parecidos a marcos virtuales, que se convierten en ventanas hacia otros niveles del juego.

Finalmente en la categoría Nuovo Award, queremos destacar la presencia de la más reciente creación de Tale of Tales, nombre artístico de la pareja formada por Auriea Harvey y Michael Samyn, destacados pioneros del net.art en la década de 1990, que celebran los 10 años en el mundo de la producción de videojuegos alternativos con Luxuria Superbia.

Disponible en el APP STORE, prácticamente para cualquier dispositivo existente (iPhone, iPad, Android, Windows, Linux y Mac), por tan solo 3.99 dólares, Luxuria Superbia es un simple juego para pantalla táctil, concebido como “una experiencia de interacción y un viaje musical desde lo sensual a lo espiritual”, según aseguran sus autores Auriea Harvey y Michael Samyn.
Para cerrar os invitamos a descubrir los demás finalistas y a seguir la entrega de los galardones a los ganadores, que como cada año será trasmitido en Twitch y en Gamespot a las 6:30 PM (Pacific Time) del próximo miércoles 19 marzo, en España las 3.30 AM del jueves 20 marzo.

+ info: Independent Games Festival (IGF)

Madrid: creativa, sostenible y alternativa

Backup” del artículo original “Madrid: creativa, sostenible y alternativa” publicado por Roberta Bosco y Stefano Caldana el 19 de Febrero de 2014 en Absolut Network.

Un taxi para visitar lugares remotos sin salir del barrio, un cajero que plantea el tiempo como una unidad monetaria alternativa o unos prismáticos que remplazan el contenido de las pancartas publicitarias. Son sólo algunas de las cautivadoras propuestas que se presentan en la Feria Internacional Ciudad Creativa (Creative City Fair), un evento “que sitúa Madrid en el epicentro del conocimiento y las soluciones para ciudades inteligentes”, en palabras de sus impulsores, los artistas y comisarios Gustavo Romano y Daniel García Andújar. Sigue leyendo

The Wrong: faraónica, salvaje y sobre todo digital

Backup” del artículo original “The Wrong: faraónica, salvaje y sobre todo digital” publicado por Roberta Bosco y Stefano Caldana el 7 de Enero de 2014 en Absolut Network.

Excesiva como toda bienal que se respete, con una presencia apabullante de creadores y comisarios, The Wrong – New Digital Art Biennial se lanzó en noviembre como el gran evento vertebrador de la escena del arte en Internet y a lo largo de estos meses se ha convertido en un proyecto imparable, faraónico y salvaje al mismo tiempo. Treinta pabellones en Internet, catorce embajadas en el mundo real, más de 500 artistas y un pabellón abierto a las contribuciones espontáneas, para el cual hasta el 31 de enero todo creador puede aspirar a ser seleccionado. Son los asombrosos números de The Wrong, un proyecto que desdibuja los confines entre comisarios y creadores, ya que casi todos los artistas actúan también como comisarios. Sigue leyendo

Este año VIDA es mujer

Backup” del artículo original “Este año VIDA es mujer” publicado por Roberta Bosco y Stefano Caldana el 9 de Diciembre de 2013 en Absolut Network.

VIDA, el prestigiosos y único Concurso Internacional Arte y Vida Artificial, organizado por Fundación Telefónica de Madrid este año habla en femenino. No sólo por la dirección artística del certamen, que reconoce los mejores proyectos artísticos realizados con conceptos y técnicas de vida artificial, encargada desde 2010 a Mónica Bello, sino también porque la mayoría de los galardones reconocen la creatividad de las mujeres en el sentido más amplio del término. Sigue leyendo

Teclados sin teclas para sonidos digitales

Backup” del artículo original “Teclados sin teclas para sonidos digitales” publicado por Roberta Bosco y Stefano Caldana el 7 de Octubre de 2013 en Absolut Network.

Mensajería instantánea, mapas interactivos, fotografías, compras y audiovisuales, todo pasa ya por los soportes móviles y la música no es una excepción, aunque no siempre aprovechamos todas las potencialidades de estos dispositivos como instrumentos musicales. Las aplicaciones para tabletas desdibujan el perfil tradicional de los teclados y nos introducen en un panorama vanguardista, donde la creación sonora se difumina en entornos visuales dotados de recursos imprevisibles. Por ello en este artículo recorreremos la creatividad de esta escena, a través de una selección de las aplicaciones más populares y las propuestas que nos parecen más interesantes para entretenerse gratuitamente o por pocos euros, sin necesitar ninguna formación musical previa.

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Chema Alvargonzalez // La luz en la palabra transforma

:: EVENTOS :: MESA REDONDA “La luz en la palabra transforma”

Coincidiendo con el 10º aniversario del fallecimiento del artista multidisciplinar Chema Alvargonzalez (4 de enero 1960, Jerez de la Frontera – 18 de octubre 2009, Berlín) la Memoria Artística Chema Alvargonzalez (Facebook) y la Escola Massana programan una serie de actividades para rememorar y dar a conocer la figura y el trabajo de Chema a las nuevas generaciones de creadores.

A partir del 18 de octubre, día del X Aniversario del fallecimiento de Chema, la obra TRANSFORMACIÓ se instalará en la fachada del nuevo edificio de la Escola Massana con el fin de resaltar la reciente transformación del espacio que acoge esta institución y su papel renovador en la formación de jóvenes diseñadores y artistas.

El día 24 de octubre a las 19h en la Sala d’Actes de la Escola Massana tendrá lugar una mesa redonda con el título “La Luz en la palabra transforma”, que contará con los siguientes participantes:

Victoria Bermejo
Vicenç Altaió
Roberta Bosco
Carles Taché
Franco Marinotti

Organiza: Escola Massana de Barcelona.
Más info ☞:
https://chemaalvargonzalez.com/project/la-luz-en-la-palabra-transforma/

“Open Codes. We are Data” en Azkuna Zentroa

Azkuna ZentroaAlhóndiga Bilbao presenta del 23 de octubre al 26 de enero la exposición Open Codes. We are data, una reflexión sobre el mundo en el que vivimos hoy en día; un mundo creado y gobernado por códigos.

La exposición se inaugura con la conferencia Ubermorgen, activismo digital, seguido de un coloquio abierto entre Usue Arrieta, Jaime de los Ríos, Blanca Jiménez y Hans Bernhard, moderado por Roberta Bosco.

Open Codes. We are Data en Azkuna Zentroa es una exposición satélite de Open Codes, ZKM  | Centro de Arte y Medios de Karlsruhe, Alemania, que se desarrolla en versiones evolutivas.

Idea: Peter Weibel
Equipo de comisariado: Blanca Giménez, Jaime de los Ríos, Fernando Pérez, Rakel Esparza
Organiza: Azkuna ZentroaAlhóndiga Bilbao y ZKM | Karlsruhe

COLECCIÓN BEEP DE ARTE ELECTRÓNICO @ ARS ELECTRONICA FESTIVAL 2019

(Aurelia 1+Hz proto viva generator by Robertina Sebjanic – Foto: Hana Jošić)

La COLECCIÓN BEEP DE ARTE ELECTRÓNICO (www.coleccionbeep.org) participará como invitada en el ARS ELECTRONICA FESTIVAL (https://ars.electronica.art/outofthebox/en/) de Linz, la cita más importante del año dedicada al media art y a las expresiones más experimentales y novedosas del arte y de la creatividad contemporánea, que celebra su 40º aniversario.

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El espacio urbano como campo de batalla

Backup” del artículo original “El espacio urbano como campo de batalla” publicado por Roberta Bosco y Stefano Caldana el 4 de Septiembre de 2013 en Absolut Network.

¿Y si los espacios destinados a albergar pancartas publicitarias se pudieran aprovechar de forma creativa? Vermibus, un artista de Madrid, ha decidido luchar en contra de la contaminación visual publicitaria transformando vallas y carteles en “espacios expositivos”. Nada nos impide definirle el Banksy de España, sobre todo por su rompedor proceso de trabajo, su posición crítica y su obra innovadora, que pone en entredicho los valores que se están difundiendo con las imágenes de las campañas publicitarias.

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