:: NEWS :: NOTICIAS Y ACTUALIDAD

:: EVENTOS :: PRESENTACIÓN de “El libro de las artistas” de Carlos Jiménez

Fecha: Divendres 8 de novembre de 2019
Horario: 19h.
Lugar: Librería La Central del Raval (C/ Elisabets, 6 08001 Barcelona)

El libro de las artistas” (Editorial: Cendeac) es una recopilación de los escritos de Carlos Jiménez dividida en dos partes. La primera, Calas, reúne una breve muestra de los textos dedicados a las artistas subidos a su blog a lo largo de una década. La segunda, Ensayos, incluye los que he dedicado a cuatro artistas mujeres cuyas obras sobresalen por su punzante calidad estética y la actualidad y pertinencia de las cuestiones y los temas que abordan. Entre los unos y los otros componen un collage que evoca la poliédrica intervención de las mujeres en la escena artística contemporánea.

Presentarán el libro el autor, Carlos Jiménez, acompañado por la periodista cultural Roberta Bosco.

Organiza: La Central del Raval de Barcelona.
Más info ☞:
https://www.lacentral.com/agenda/barcelona/evento/el-libro-de-las-artistas-de-carlos-jimenez-165391


 

:: EVENTOS :: CURSO TRANSFORMACIONES. ARTE Y ESTÉTICA DESDE 1960 – CAAC SEVILLA

Roberta Bosco participará en la nueva edición del curso ‘Transformaciones. #Arte y estética desde 1960‘ que este año girará en torno a la #Red y sus dispositivos.

Organiza: Centro Andaluz de Arte Contemporáneo de Sevilla (www.caac.es).
Más info ☞: https://bit.ly/2SWn3gj

CURSO TRANSFORMACIONES. ARTE Y ESTÉTICA DESDE 1960 / XIII edición
La Red y sus dispositivos: nuevas elaboraciones críticas

¿Qué posibilidades de conocimiento y comunicación libera la Red y, sobre todo, qué nuevas formas puede establecer de formación y debate? Las tecnologías de la información, la comunicación y las diversas prácticas vinculadas a la cibernética han creado nuevas vías al arte y han introducido modificaciones de alcance en la teoría del museo, su praxis artística y sociocultural, además de en sus modos de organización. Se han abierto nuevas posibilidades de difusión artística, junto a alternativas que propician nuevas elaboraciones críticas o a modificaciones en diferentes dispositivos, como la exposición u otros análogos, lo que nos hace preguntarnos si el papel del museo debe acercarse más a la idea de laboratorio aunque sin olvidar su función de archivo. Internet ha introducido, además, cambios en la percepción y en la recepción de la imagen.

Pero quizá haya que ir algo más lejos y preguntarse cómo la Red modifica nuestras relaciones con el entorno, la sociedad, el pensamiento, el modo de habitar y el propio cuerpo. Qué posibilidades obstaculiza e incluso cierra, cuál es la aportación de las redes sociales y si cabe hacer una valoración de las mismas, planteando las posibles soluciones a estos problemas. En esta edición de Transformaciones se abordarán estas cuestiones, así los como rasgos históricos y teóricos de esta nueva forma de entender el arte.

Fecha: Miércoles 9 de octubre – 27 noviembre de 2019
Horario: de 19 a 22 h.
Lugar: CICUS (c/Madre de Dios 1, 41004, Sevilla)
Dirección: Juan Bosco Díaz-Urmeneta
Participantes: Peio Aguirre, Javier Aristu, Roberta Bosco, Daniel Canogar, María Cañas, Jesús Carrillo, Félix Duque, Dora García, Daniel García Andujar, Concha Jerez, Pedro Jiménez – ZEMOS98, Juan Martín Prada, Karin Ohlenschläger, Antonio Rodríguez de las Heras y Remedios Zafra entre otros.

Más info ☞: https://bit.ly/2SWn3gj – (Solicitar Inscripción)

Curso organizado en colaboración con CICUS Centro de Iniciativas Culturales de la Universidad de Sevilla. (https://cicus.us.es)


 

:: EVENTOS :: MESA REDONDA “La luz en la palabra transforma”

Coincidiendo con el 10º aniversario del fallecimiento del artista multidisciplinar Chema Alvargonzalez (4 de enero 1960, Jerez de la Frontera – 18 de octubre 2009, Berlín) la Memoria Artística Chema Alvargonzalez (Facebook) y la Escola Massana programan una serie de actividades para rememorar y dar a conocer la figura y el trabajo de Chema a las nuevas generaciones de creadores.

A partir del 18 de octubre, día del X Aniversario del fallecimiento de Chema, la obra TRANSFORMACIÓ se instalará en la fachada del nuevo edificio de la Escola Massana con el fin de resaltar la reciente transformación del espacio que acoge esta institución y su papel renovador en la formación de jóvenes diseñadores y artistas.

El día 24 de octubre a las 19h en la Sala d’Actes de la Escola Massana tendrá lugar una mesa redonda con el título “La Luz en la palabra transforma”, que contará con los siguientes participantes:

Victoria Bermejo
Vicenç Altaió
Roberta Bosco
Carles Taché
Franco Marinotti

Organiza: Escola Massana de Barcelona.
Más info ☞:
https://chemaalvargonzalez.com/project/la-luz-en-la-palabra-transforma/


 

:: EVENTOS :: Roberta Bosco en AZKUNA ZENTROA

Azkuna ZentroaAlhóndiga Bilbao presenta del 23 de octubre al 26 de enero la exposición Open Codes. We are data, una reflexión sobre el mundo en el que vivimos hoy en día; un mundo creado y gobernado por códigos.

La exposición se inaugura con la conferencia Ubermorgen, activismo digital, seguido de un coloquio abierto entre Usue Arrieta, Jaime de los Ríos, Blanca Jiménez y Hans Bernhard, moderado por Roberta Bosco.

Open Codes. We are Data en Azkuna Zentroa es una exposición satélite de Open Codes, ZKM  | Centro de Arte y Medios de Karlsruhe, Alemania, que se desarrolla en versiones evolutivas.

Idea: Peter Weibel
Equipo de comisariado: Blanca Giménez, Jaime de los Ríos, Fernando Pérez, Rakel Esparza
Organiza: Azkuna ZentroaAlhóndiga Bilbao y ZKM | Karlsruhe


 

:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::

Le immacolate visioni concettuali di Thomas Struth (Ottobre 2019)
Bilbao. L’essere umano e le sue relazioni con la città e la natura, la famiglia e la società, l’arte, la cultura e le nuove tecnologie, sono i protagonisti delle immagini di uno dei fotografi europei più influenti del dopoguerra, Thomas Struth (Geldern, 1954), cui il Museo Guggenheim di Bilbao dedica un’ampia retrospettiva.


 

:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::

Sei mostre del Pompidou per La Caixa
Dopo aver inaugurato la sua prima succursale fuori dalla Francia, a Malaga nel 2015, il Museo Pompidou consolida la sua presenza in Spagna firmando un accordo con La Caixa per organizzare 6 mostre della sua collezione nei CaixaForum di Madrid, Barcellona, Valenza, Saragozza, Palma, Girona, Tarragona e Lerida.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.400, Settembre 2019)


 

:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::

Francesca Thyssen: collezionista come il padre
Madrid. Il Museo Thyssen di Madrid, creato dal barone Heinrich Thyssen e venduto allo stato spagnolo nel 1993, ha firmato un accordo per organizzare otto mostre con le opere della collezione d’arte contemporanea della TBA21 (Thyssen-Bornemisza Art Contemporary), la fondazione di sua figlia Francesca.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.400, Settembre 2019)


 

:: EL PAÍS ::

Las mujeres conquistan Swab (27/9/2019)
Mas de 300 artistas de 75 galerías participan en la feria de arte contemporáneo. Si el año pasado destacaba la presencia de artistas jóvenes, la 12ª edición de Swab, la feria de arte contemporáneo de Barcelona, es sin duda la de las mujeres, que llegan incluso a superar los hombres, alcanzando el 60% de los más de 300 artistas participantes.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.400, Settembre 2019)


 

:: EVENTOS :: Robertina Šebjanič y Roberta Bosco en ARTS SANTA MÒNICA

Roberta Bosco presentará la conferencia de Robertina Šebjanič en el marco de Young Gallery Weekend en el Arts Santa Mònica de Barcelona.

Robertina Šebjanič y Roberta Bosco nos presentan Aurelia 1+Hz / proto viva generator, donde se abordan las posibilidades de convivencia entre animales y máquinas.

Fecha: Jueves 26 de septiembre 2019
Horario: 18’30h – 19’30h
Lugar: Sala de actos, Arts Santa Mònica, Barcelona.

Más info ☞: (Al)most alive, after all


 

:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::

Tomás è l’uomo ragno, Dominique la Callas (Settembre 2019)
Madrid. Le ragnatele di Tomás Saraceno (Argentina, 1973) che stanno trionfando in mezzo mondo, dal Palais de Tokio di Parigi alla Biennale di Venezia, si potranno vedere a Madrid dal 24 settembre al primo dicembre nella mostra «More than humans».
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.400, Settembre 2019)


 

:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::

Le indisciplinate (Settembre 2019)
Madrid. Il Museo Reina Sofia inaugura la stagione espositiva con «Muse ribelli. Delphine Seyrig e i collettivi di video femministi in Francia negli anni ’70 e ’80», una mostra dedicata alla singolare figura di Delphine Seyrig (Beirut, 1932 – Parigi, 1990) e alla sua importanza nell’ambito del movimento femminista.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.400, Settembre 2019)


 

:: CLAVES de Razón Práctica ::

El empoderamiento del consumidor audiovisual (PDF)
“Ya lo dijo Stanley Kubrick. Un mono asiendo un hueso en actitud amenazadora ya no es el mismo mono, así como un telespectador sujetando un mando a distancia ya no es el mismo telespectador”.
(CLAVES Número 266 / Septiembre – Octubre 2019)
CLAVES
de Razón Práctica es una revista de pensamiento crítico y agitación cultural, un espacio para la reflexión en el que colaboran los autores más representativos del panorama cultural nacional e internacional. Fundada por Javier Pradera en 1990, el número 222 (mayo/junio de 2012) da inicio a una segunda época con Fernando Savater en la dirección y un comité editorial formado por Basilio Baltasar, Joaquín Estefanía, Carlos García Gual y Santos Juliá.


 

:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::

L’alternativa barcellonese ad Arco (Settembre 2019)
Barcellona (Spagna). Ha lottato contro tutto e tutti per ritagliarsi uno spazio in un ambiente galleristico sempre refrattario alle novità. Swab, la fiera d’arte emergente, creata dal collezionista e architetto Joaquín Diez-Cascón e dalle sue figlie Marina e Carolina, celebra la 12ma edizione dal 26 al 29 settembre nel Padiglione Italiano della Fira de Montjuïc, con un programma rinnovato che comprende più di 300 artisti internazionali, una sessantina di gallerie e nuove sezioni curate.


 

:: EVENTOS :: COLECCIÓN BEEP DE ARTE ELECTRÓNICO @ ARS ELECTRONICA FESTIVAL

La COLECCIÓN BEEP DE ARTE ELECTRÓNICO (www.coleccionbeep.org) participará como invitada en el ARS ELECTRONICA FESTIVAL (https://ars.electronica.art/outofthebox/en/) de Linz, la cita más importante del año dedicada al media art y a las expresiones más experimentales y novedosas del arte y de la creatividad contemporánea, que celebra su 40º aniversario.

La Colección BEEP está representada por 4 obras: una de las piezas más emblemáticas del fondo Luci, sin nombre y sin memoria del catalán José Manuel Berenguer y las tres adquisiciones más recientes: Aurelia 1 +Hz / proto viva generator de la artista eslovena Robertina Šebjanič, The Wall of Gazes de los argentinos Mariano Sardón y Mariano Sigman, ganadora del Premio ARCO-BEEP de Arte Electrónico 2019 y Eclipse II de la griega Félicie d’Estienne d’Orves.

La colaboración con el Centro de producción e investigación en artes visuales HANGAR (https://hangar.org/es/) está representada por tres nuevas piezas, que pasan a formar parte de la Colección: PsyCHO TRance//K-Hole del alemán Kenneth Dow, Paintball Techniques del argentino Patricio Rivera y post-window de la colombiana Lina Bautista y el mexicano Ivan Paz.

Lugar: Gallery Space – PostCity – Linz (Austria)

Fechas: del 5 al 9 de septiembre de 2019

Nota de prensa: (PDFCastellanoEnglish)

Más info ☞: Colección BEEP @ ARS ELECTRONICA FESTIVAL 2019


 

:: MIRADOR DE LES ARTS ::

De Reus al Olimpo de las artes electrónicas (2/9/2019) [Texto en: CAT]
Ars Electronica es un festival de referencia mundial, que hace décadas marca tendencias en el media art y las expresiones más experimentales y arriesgadas del arte y la creatividad contemporánea, donde la presencia española y catalana ha sido siempre escasa, cuando no del todo ausente o meramente anecdótica.


 

:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::

L’arte, le viti, gli ulivi
Lleida (Spagna). «La Huella» di Eva Lootz, un’enorme impronta con un olivo piantato nel
tacco, è l’undicesima opera creata per ex professo, un originale progetto dell’azienda
vinicola catalana Mas Blanch i Jové.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.399, Luglio-Agosto 2019)

 


:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::

Carlos Urroz
Carlos Urroz (Madrid, 1966) è il nuovo direttore della TBA21 (Thyssen-Bornemisza Art Contemporary), l’istituzione creata dalla collezionista Francesca Thyssen, figlia del barone Heinrich Thyssen, fondatore dell’omonimo museo di Madrid.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.399, Luglio-Agosto 2019)

 


:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::

In Spagna la Guerra Civile non è ancora finita (Agosto 2019)
Continua la polemica sull’esumazione di Francisco Franco, mentre a Barcellona è stata ritrovata la prima fossa comune franchista.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.399, Luglio-Agosto 2019)


 

:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::

Casa Batlló recupera l’intensità cromatica del 1906 (Agosto 2019)
Barcellona (Spagna). Rimasta nascosta dai ponteggi per più di sei mesi è ora di nuovo visibile una delle facciate più iconiche della capitale della Catalogna, quella della Casa Batlló di Gaudí, che ha recuperato i colori originali grazie a un restauro di tutti gli elementi in pietra, legno e ferro, oltre agli stucchi, alle vetrate e ai mosaici.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.399, Luglio-Agosto 2019)


 

:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::

Ada Colau contro le statue umane della Rambla (Agosto 2019)
Barcellona (Spagna). Il teatro callejero è stato uno dei tratti caratteristi della Rambla di Barcellona, fino a quando il Comune ha preso la decisione (infausta, secondo molti) di trattarlo come un qualsiasi settore economico da «ristrutturare». Nel 2010 sulla Rambla si alternavano più di 80 artisti, tra giocolieri, saltimbanchi, clown e ballerini vari, ma dopo il primo decreto legge del 2012 che permetteva solo la presenza delle statue umane, erano scesi a 30.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.399, Luglio-Agosto 2019)


 

:: EL PAÍS ::

La “inverosímil” conclusión de la catalanidad de Colón (9/8/2019)
El Macba responde a Ciudadanos, que criticó una obra de arte que aludía a la teoría de que el navegante era catalán.


 

:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::

La casa «inglese» dei duchi d’Alba a Madrid (Luglio 2019)
Madrid. «Desidero condividere le opere che compongono la collezione della mia famiglia con un pubblico che ogni giorno di più conosce e ama l’arte. Grazie alla costanza della Casa d’Alba questi capolavori unici sono arrivati fino a noi e ora voglio offrili a tutti gli abitanti e i visitatori di Madrid». L’ha affermato il duca d’Alba, Carlos Fitz-James Stuart, annunciando che il Palacio de Liria, il domicilio privato più grande di Madrid e quello in cui si conserva la collezione d’arte più importante, aprirà le sue porte al pubblico il prossimo settembre.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.399, Luglio-Agosto 2019)


 

:: MIRADOR DE LES ARTS ::

Una artista en vigilancia permanente (26/7/2019) [Texto en: CAT]
Nora Ancarola presenta en La Virreina un proyecto sobre la evolución del concepto de vigilancia; desde el panóptico de Jeremy Bentham hasta la mirada cruzada y horizontal de los dispositivos digitales contemporáneos, y su relación con la poblaciones migrantes y exiliadas.


 

:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::

Nelle case incontaminate di Solo Houses (Luglio 2019)
Teruel (Spagna). Una galleria d’arte nella natura, che nega il «white cube» e si definisce come luogo d’incontro, ricerca e sperimentazione, ma anche di vendita. Si fonda su queste premesse Solo Houses, un insolito spazio a Matarraña (Teruel) aperto dalla spagnola Eva Albarrán e dal parigino Christian Bourdais, proprietari anche di una galleria a Madrid, Solo Gallery. Situata ai confini del Parque Natural des Ports, poco lontano dalla frontiera con la Catalogna, Solo Houses nasce come una collezione di architettura in dialogo con il paesaggio e in sinergia con l’ambiente.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.399, Luglio-Agosto 2019)


 

:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::

A Villa de Noheda il più grande mosaico figurativo dell’Impero romano (Luglio 2019)
Cuenca (Spagna). La Villa de Noheda, unanimemente considerata una delle meraviglie della Spagna romana, si potrà visitare dal 20 luglio e per tutto il mese di agosto (temporaneamente, a piccoli gruppi, su prenotazione). Ubicata a Villar de Domingo García (Cuenca), un paesino di 216 abitanti nella Spagna centrale, la grande domus che risale al IV secolo d.C. si trova al centro di una tenuta di 10 ettari.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.399, Luglio-Agosto 2019)


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