:: Conferencia de Clausura MMMAD 2023 ::
MMMAD el Festival Urbano de Arte Digital de Madrid (4 – 31 Mayo, 2023) clausura su edición 2023 con un programa de conferencias en el auditorio de Espacio Cultural Serrería Belga el sábado 27 de mayo, juntando a tres profesionales del ámbito nacional pioneros en la introducción del arte digital en España: el galerista Alberto de Juan, la gestora cultural María Brancós y la periodista Roberta Bosco.
Conferencias de Clausura MMMAD 2023
Espacio Cultural Serrería Belga –> 27 May 16-20h, 2023.
:: JORDI ABELLÓ: Drons i el poder de l’art ::
Muy felices de participar con el texto del catálogo para la exposición Drons y el poder de l’art de Jordi Abelló Vilella en la Galería Cànem (Castellón de la Plana). Del 21 de Abril al 30 de Junio de 2023.
– El Arqueólogo de lo subliminal – Texto en PDF CAST – CAT – ENG.
Inauguración: 21 de Abril a las 19h
Drones y el poder del arte es una reflexión sobre la entrada de estos nuevos seres tecnológicos en nuestras vidas. Y como el arte toma conciencia de su poder sobre las vidas humanas y su posicionamiento.
(Zeus / Jupiter – Vídeo realitzat en la vil·la romana de Centcelles on l’artista crea una cúpula de collages repartits en terra per a explicar allò que som, en contraposició a la cúpula romana. Una àliga, símbol de Zeus, irromp a la sala i captura una carta de Saddam Hussein).
:: MARK AMERIKA: 30 años creando Arte en la Red ::
Tras la inauguración de la exposición «Mark Amerika. Remixing Reality. 1993-2023» en la Galería Marlborough de Barcelona, el artista norteamericano visitará el auditorio de CASA SEAT para conversar sobre su dilatada trayectoria explorando las posibilidades de la Red para crear y exponer piezas artísticas.
Catálogo de la expo Roberta Bosco: (PDF ESP – ENG)
La periodista Roberta Bosco conversará con Mark Amerika sobre sus inicios en el Net.art, del que se le considera un pionero, y la evolución desde sus primeras creaciones basadas en hipervínculos hasta las últimas, en las que se vale de la inteligencia artificial y de los NFTs. El artista norteamericano, que también es teórico y profesor de Arte en la Universidad de Colorado, reflexionará sobre de qué modo Internet ha ampliado las posibilidades de los creadores y de los espectadores, así como su efecto sobre el mercado.
Encuentro organizado en colaboración con la Galería Marlborough.
Lugar: CASA SEAT. Paseo de Gracia 109, Barcelona.
Hora: 31 Marzo, 19.00h.
:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::
– Sorolla inaugura il Palau Martorell (03/02/2023)
Barcellona ha una nuova sede espositiva per accogliere le grandi mostre internazionali di artisti che fanno il giro del mondo come se fossero pop star. Si tratta del Palau Martorell (carrer Ample 11), un edificio neoclassico con vista sulla Basilica de la Mare de Déu de la Mercè, affittato (sembra per 27mila euro al mese) da un’impresa privata diretta da Jesús Rodríguez, che per anni è stato il delegato in Spagna di Arthemisia, la società italiana specializzata nella produzione di grandi mostre.
:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::
Quaranta nuove opere a Barcellona
Barcellona. A un anno dalla sua nomina a direttrice del Museu d’Art Contemporani de Barcelona (Macba), Elvira Dyangani Ose ha presentato il suo primo allestimento della collezione. «Preludio. Intenzione poetica» rompe con l’abituale allestimento cronologico o tematico, per «disarticolare la drammaturgia del museo e permettere alle opere di parlare con voce propria», afferma Dyangani, che ha selezionato 127 opere e 88 libri d’artista.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.435, Enero 2023)
:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::
– Una serra nel centro storico di Barcellona (27/01/2023)
L’Hivernacle, la spettacolare serra di mille metri quadrati suddivisi in tre navate costruita per l’Esposizione Universale del 1888 nel Parc de la Ciutadella, è in corso di restauro. Costruito in metallo e vetro su progetto dell’architetto Josep Amargós i Samarach e classificato come bene culturale d’interesse nazionale, l’edificio è in disuso da anni: la sua struttura metallica è da tempo in pessime condizioni, la maggior parte delle vetrate sono danneggiate o mancanti e la precarietà dell’edificio è aggravata dai senzatetto che vi cercano rifugio.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.435, Enero 2023)
:: EL TEMPS DE LES ARTS ::
– La por com a motor de creació (28/01/2023)
Pot ser la por un motor de creació? Una por íntima, interior, cap al que se’ns escapa, que no podem controlar. Pot ser que hàgim triat el camí més fàcil, eludint les nostres pors, quan el correcte hagués estat caminar cap a elles. Ho pregunta Pere Llobera (Barcelona, 1970) a l’exposició Coses que fan crack, el projecte guanyador de la convocatòria Post-Brossa 2022-23, una beca destinada a la producció i exhibició d’instal·lacions artístiques, que es presenta al Centre de les Arts Lliures de la Fundació Brossa.
:: EL TEMPS DE LES ARTS ::
– Els encerts del present entranyen els problemes del futur (24/01/2023)
Poeta, performer i artista sonor i visual, Eduard Escoffet (Barcelona, 1976) és tan present a la vida cultural de Barcelona, que resulta estrany constatar que la que acaba d’inaugurar és la primera exposició individual a la seva ciutat. Es tracta de Creixement i decreixement de Howard Roark i ocupa dos espais expositius, Chiquita Room i The Green Parrot, que han destacat (especialment el primer) pels seus projectes heterodoxos i arriscats.
:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::
– Steven Meisel era il prediletto di Vogue (18/01/2023)
Fino al primo maggio la mostra «Steven Meisel 1993 a year in photographs» presenta immagini realizzate nel 1993, un anno decisivo per la carriera del fotografo che si distingue per lo stretto sodalizio con «Vogue», rivista per la quale ha firmato 28 copertine e più di 100 reportage.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.435, Enero 2023)
:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::
– I politici al Reina Sofía: stop al direttore dopo 15 anni? (11/01/2023)
Il 19 gennaio Manuel Borja-Villel lascerà la direzione del Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía di Madrid, la nave ammiraglia del sistema museale spagnolo. Dopo aver diretto il Museu d’Art Contemporani de Barcelona (Macba), Borja-Villel è stato nominato nel dicembre 2007 attraverso un concorso pubblico, il primo frutto del Codice di Buone Pratiche approvato quello stesso anno dal Ministero della Cultura con l’accordo di tutti gli operatori del settore (associazioni di artisti, galleristi, direttori di musei, curatori…) e caratterizzato dalla volontà di trasparenza e di indipendenza dalle pressioni della politica e del Governo di turno.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.435, Enero 2023)
:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::
– Attivismo e poesia (12/12/2022)
Se ti dessero l’opportunità di cambiare la storia che cosa faresti? La domanda attraversa tutta la produzione della grande fotografa afroamericana Carrie Mae Weems (Portland, 1953) e anche di «Una grande svolta del possibile» («Un gran giro de lo posible»), la retrospettiva presentata fino al 15 gennaio in tre importanti spazi di Barcellona.
:: EL TEMPS DE LES ARTS ::
– Buscant la poètica del MACBA (16/12/2022)
Ha passat un any des que Elvira Dyangani Ose prengués les regnes del Museu d’Art Contemporani de Barcelona (Macba) i després d’acabar amb els compromisos adquirits per l’anterior director Ferran Barenblit, ja està a punt per presentar la seva versió del MACBA.
:: PREMIS EL TEMPS DE LES ARTS 2022 ::
Els Premis El Temps de les Arts volen estimular la cultura d’innovació i reconèixer el talent dels creadors i projectes realitzats en els diversos àmbits artístics de tots els territoris de parla catalana, de pobles i ciutats sigui quina sigui la seva dimensió.
El Temps de les Arts, conscient de la fragmentació de les disciplines artístiques en l’àmbit cultural comú, vol impulsar uns premis que superin fronteres estatals i autonòmiques, i reconeguin la creativitat i la innovació en set modalitats.
:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::
– L’essenza poetica del Macba: postcoloniale, trasversale, intergenerazionale (02/02/2023)
A un anno dalla sua nomina a direttrice del Museu d’Art Contemporani de Barcelona (Macba), Elvira Dyangani Ose ha presentato la sua prima visione della collezione. Intitolata «Preludio. Intenzione poetica», interrompe il consueto allestimento cronologico o tematico per «disarticolare la drammaturgia del museo e permettere alle opere di parlare con voce propria» afferma Dyangani, che ha selezionato 127 opere e 88 libri d’artista.
:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::
Dalí è uno tsunami cibernetico
Barcellona. Le esposizioni immersive trionfano anche in Spagna. L’ultimo tra i mostri sacri a trasferirsi nel metaverso è Salvador Dalí. Con «Dalí cibernetico», aperta nel Centro delle Arti Digitali Ideal de Barcellona, è la prima volta che la Fondazione Dalí, sempre molto reticente nel permettere l’uso delle opere dell’artista, autorizza che vengano decostruite, trasformate e animate, con l’unica condizione che siano mostrate nel formato originale almeno una volta nel corso della visita.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.433, Novembre 2022)
:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::
– Ucraini in Spagna: mostra rifugio anti bombe (25/11/2022)
A volte una mostra oltre a diffondere il patrimonio artistico e culturale di un Paese, può significare la salvezza per decine di opere d’arte. Lo ha spiegato a «Il Giornale dell’Arte», Konstantin Akinsha, curatore, insieme a Katia Denysova e Olena Kashuba-Volvach, della mostra «Nell’occhio del ciclone. Avanguardia in Ucraina 1900-1930», allestita dal 29 novembre al 30 aprile nel Museo Nacional Thyssen-Bornemisza.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.434, Dicembre 2022)
:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::
– Le stelle vanno reidratate, anche quella di Miró (22/11/2022)
Dopo aver trascorso gli ultimi 38 anni appeso nell’atrio della sede centrale dell’istituzione a Barcellona, visibile solo agli impiegati e ai pochi clienti autorizzati, l’arazzo dev’essere restaurato e La Caixa ha colto l’occasione per farlo sotto gli occhi del pubblico nel CaixaForum, il suo centro culturale barcellonese.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.433, Novembre 2022)
:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::
– Lo spumante Codorníu cent’anni dopo (02/11/2022)
L’azienda vinicola Codorníu ha tenuto il secondo concorso di poster oltre un secolo dopo la prima campagna di manifesti modernisti nel mondo del cava, lo spumante catalano, che nel 1898 rivoluzionò la pubblicità in Spagna con la partecipazione dei grandi artisti dell’epoca come Ramón Casas, Miquel Utrillo, Julio Tubilla o Sebastià Junyent.
:: EVENTOS :: ECOSS. Ecosistemas de lo inesperado 2022 ::
ECOSS, ecosistemas de lo inesperado
Proyecto de activación de eventos singulares de cultura digital y feminismos, impulsado por la asociación Koniclab.
ECOSS es un espacio liderado y conducido por mujeres, con un programa interdisciplinario de debates, laboratorios de investigación, periodismo, exposiciones y exhibiciones de artes en vivo que quiere acercarse a un amplio público, utilizando sorprendentes e inusuales propuestas. Un espacio de arte y de investigación aplicada que explora la interconexión entre tecnología y ciencia.
En este marco Roberta Bosco participará con una «Entrevista en abierto» en Fabra i Coats y Online @ ecoss.barcelona.
ENTREVISTA Y GRABACIÓN DE PODCAST «Feminismo weird» 28 OCT 20h
Entrevista de Roberta Bosco a Paula López Montero, Elisa McCausland, Diego Salgado y Rosa Sánchez.
Esta entrevista se podrá ver en directo en la Fabra i Coats y se grabará. Posteriormente estará disponible en formato podcast en nuestra Cinemateca y en Ràdio Fabra. Roberta Bosco, periodista especializada en arte digital, entrevista a las ponentes de las jornadas:
Paula López Montero, Elisa McCausland, Diego Salgado y Rosa Sánchez, directora de ECOSS.
La periodista Roberta Bosco conducirá una conversación, articulada desde una perspectiva decolonial, a las ponentes de las jornadas de feminismo weird, para contrastar miradas y recorridos explorados durante las jornadas.
PODCAST
Puedes escuchar el podcast ECOSS – Feminisme weird. Entrevista de Roberta Bosco a Paula López Montero, Elisa McCausland, Diego Salgado i Rosa Sánchez (Konic Thtr).
Links: Radio Fabra – XRCB – Xarxa Ràdios Comunitàries de Barcelona
:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::
– La prima retrospettiva europea di Margarita Azurdia (25/10/2022)
Il Museo Reina Sofía apre la stagione con un’artista praticamente sconosciuta in Europa, sebbene molto rilevante in America Latina. Si tratta della guatemalteca Margarita Azurdia (Antigua, 1931-1998), attiva tra il 1960 e la metà degli anni Novanta, conosciuta durante la sua prolifica carriera con diversi pseudonimi: Margot Fanjul, Margarita Anastasia o Margarita Rica Rita Dinamita.
:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::
– Klee, ovvero il fascino discreto della natura (24/10/2022)
«Joan Miró non conosceva personalmente Paul Klee ma lo ammirava al punto da esserne fortemente influenzato come molti altri artisti della seconda metà del ’900»: lo afferma Martina Millá, responsabile delle mostre della Fundació Joan Miró e curatrice della rassegna «Paul Klee e i segreti della natura», allestita fino al 12 febbraio.
:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::
– Il museo che trasformò una città (19/10/2022)
Il Museo Guggenheim di Bilbao compie 25 anni. Le polemiche che accompagnarono la sua inaugurazione sono lontane e nessuno mette più in dubbio la sua importanza per Bilbao e l’ecosistema artistico spagnolo. «È un caso paradigmatico di come l’arte può diventare un motore di trasformazione sociale ed economica. Il Guggenheim non è una franchising, ma un modello unico che non cerca di replicare i punti di forza di New York o Venezia, ma si avvale delle sinergie tra le diverse sedi», afferma il direttore Juan Ignacio Vidarte.
:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::
– Al Prado il Rinascimento portato a Napoli dagli spagnoli (17/10/2022)
«Nel 1503 Consalvo di Cordova conquistò il Regno di Napoli, assumendone il governo in nome della monarchia spagnola che s’imponeva come potenza egemone in Europa. La perdita dell’indipendenza politica non influì sullo sviluppo culturale di Napoli che, priva di una forte scuola artistica locale, ma tradizionalmente cosmopolita, fu pronta ad accogliere le novità, dando inizio a una fervida stagione animata soprattutto dagli artisti spagnoli». Lo afferma il professor Andrea Zezza dell’Università degli Studi della Campania, curatore della mostra «Un altro Rinascimento: artisti spagnoli a Napoli nel primo Cinquecento», che si inaugura nel Museo del Prado il 18 ottobre.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.432, Ottobre 2022)
:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::
– Il lato oscuro di Joaquín Sorolla (11/10/2022)
È noto come il pittore della luce, dei caldi colori del Mediterraneo e dei bianchi luminosi dalle sfumature infinite, eppure Joaquín Sorolla (Valencia, 1863-Cercedilla, 1923), di cui si è da poco conclusa una visitatissima mostra a Milano, ha anche un affascinante lato oscuro. Lo dimostra «Sorolla in nero», nel Museo Sorolla fino al 27 novembre, rassegna che anticipa le celebrazioni per il centenario della morte del pittore.
:: IL GIORNALE DELL’ARTE ::
– Picasso e Chanel, la genesi condivisa della modernità (10/10/2022)
Il Museo Thyssen-Bornemisza dà inizio alla commemorazione per i 50 anni della morte di Picasso, l’8 aprile 1973, con una rassegna (dall’11 ottobre al 15 gennaio) che esplora la relazione tra arte e moda attraverso le creazioni di due mostri sacri del XX secolo: Pablo Picasso e Gabrielle (Coco) Chanel.
(Edizione in PDF de Il Giornale dell’Arte n.432, Ottobre 2022)
El Arte en la Edad del Silicio 